1、毛笔、宣纸、墨汁、颜料是国画创作必不可少的工具，需要提前准备。这些工具根据不同的材质、制作工艺的不同也会有不同的细分，对此初学者不必过多考虑，写意画建议使用生宣，工笔画建议使用熟宣。
2、首先要掌握用笔之法（1）初学者要先学会执笔，保持正确的姿势，还要学会运笔、用墨，需要注意以下几点：①笔正：如果笔正了，那么锋就正了，骨法用笔主要以中锋为本。②指实：手指执笔需要牢实有力，学会灵活运用。③掌虚：手指执笔不要握太紧，手指需离开手掌，让掌心为空，才可以运笔自如。④悬腕、悬肘：当大面积运笔时，需要利用悬腕或悬肘，才能随心用笔，保持力贯全局。
3、（2）笔锋①中锋用磺拎噱租笔：保持握笔正直，使笔头中间充满力量，将笔锋放在笔痕的中央，笔痕呈圆柱形。②侧锋用笔：笔锋可以略向左右倾斜，使笔尖和笔腰旎髂坑若同时一侧着力。这时笔痕的变化较多，就会出现一面光、一面呈锯齿形的效果，就能够同时体现出线和面。③逆锋用笔：需要将笔头倒逆而行，一般在顺笔作画时，笔根需要在前面，笔尖在后面；而逆锋用笔是相反的，需要将笔尖放在前面，笔根在后面，自上而下、自右而左逆毛而行，可以体现出苍劲、古拙的效果。④拖锋用笔：拖锋也可以叫拖笔、露锋，笔头侧卧在画面中顺毛而行，笔痕需要舒展流畅，保持自然松动。⑥散锋用笔：需要将笔毛散开来，笔痕丰富虚灵、轻松飘逸、面积较大，皴擦点簇一般用散锋。
4、（3）用笔常用表现手法①勾：用线突出造型，属于工笔、写意画法主要手法之一，以工笔画使用较多。“勾”可以与“染”结合来体现出特定的内容，比如人物的脸、手，以及花卉的勾染等，勾也可以同皴结合使用。②擦：笔触不清楚的叫擦，擦是皴工序的一个延续，作为皴的一个补充，为了让画面效果更加浑厚。③点：用面来突出造型的一种表现手法，在写意画使用得较多，在工笔画中也有没骨点染的方法。④染：为了增强画面效果的一种方法，工笔画和写意画都可以使用，但在工笔画用得更多。
5、用酶炉弧嗓墨之法（1）浓墨法：主要运用浓墨，墨要浓而滋润、活脱，当用笔头饱蘸浓墨后，需要快速画。（2）淡墨法：主要分为湿淡、干淡，湿淡指笔上蘸上清水，再蘸少量的浓墨，略加调和后，需要快速画。（3）焦墨法：笔根需要保持一定的水分，在运笔挤压过程中，使水分可以从焦墨中渗出，从而体现出焦中蕴含滋润的效果。（4）宿墨法：可以分为浓宿、淡宿，宿墨脱胶而含渣，墨迹比较凸显，所以在用笔时要注意虚灵、松动，不可以拖涂。（5）破墨法：分为浓破淡、淡破浓、干破湿、湿破干，还有水破墨、墨破水、墨破色、色破墨等多种变化。破墨法需要注意在墨色还没干时进行，主要利用水分的自然渗化。需要注意用笔方向的变化，直笔用横笔渗破之，横笔用直笔渗破之。（6）积墨法：使用浓淡不同的墨，再一层一层地积染，就叫积墨。其特点是需要等前一遍的墨色干后，再画第二遍，这样才可以使画面墨色的层次分明、浑厚华滋。（7）泼墨法：有二种泼法，一是将墨水直接泼洒在纸上，按照自然渗晕的墨迹，再用笔适当点画；另一种是用笔泼墨法，这种可以更好地控制墨。
6、落款：完整的国画作品必须要落款，画家签字、创作时间、画作题词、画家印章等都是画作的重要组成部分。
7、二、国画画法的口诀（1）画前需定形，先从树起跟；勾出树枝干，稍点树梢墨。颜色要细调，红绿要啤孩巷柚纯清；染在树梢顶，树头浓墨分。（2）松要摆大气，枝干壮山魂；近松叶要明，远松稍点清。叶用深绿染，干要株黄清；杂树枝要细，点叶要分明。（3）不可太浓厚，不要太稀匀；山涧多树长，层次要分明。大小照远近，浓淡要看形；山石虽大气，莫忘暗与明。（4）有光一方照，此方须淡澄；无光一方照，明暗下笔沉。画好一磅石，远近多关心；与树相连处，层次要高明。（5）无光山顶树，树下一片黑；有光山顶树，用色要沉稳。落山脚处时，染色几次分；山脚可点树，但要雾和云。（6）山脚不作树，需要染纯清；远山写云海，墨色相染成。近山有雾气，只在山脚形；高低多层次，写云几次成。（7）浓墨下脚处，浓淡要细明；檫点明暗处，用笔要细稳。檫点一山成，远近常关心；山涧紧相连，浓淡要辨清。（8）画半要细看，似乎可以成；若是不合意，寻找顺势形。该改侧大胆，不改须细心；画前须静想，画时耐心稳。（9）多在墙面画，才好看得正；画好需回味，多看否改进。细看多难处，记得下次稳；此为画中意，意境难悟成。（10）悟到深思处，好画自然成。
